Bokeh pārskats: krāšņā indie zinātniskās fantastikas filma pēta klusāko apokalipsi
Tas ir pasaules gals skaistā vietā

Sirdī katra postapokaliptiskā filma ir mazliet fantāzija vēlmju piepildījumam. Apokalipses stāsti ļauj mums priecāties par ideju visu mūsdienu sabiedrības slogu aizstāt ar vienkāršākām, viscerālākām problēmām, piemēram, izvairīties no zombiju kodumiem vai cīnīties ārpus ceļa karotāju bandām. Bet lielākā daļa apokalipšu liek izdzīvojušajiem būt diezgan aizņemtiem. Par katru kluso apokalipses filmu, piemēramPludmalē, ir desmitiem tādu maniaku kā28 dienas vēlākvai2012. gads, kur pasaule pēkšņi un sprādzienbīstami izirst, un varoņi visu mūžu pastāvīgi bēg. Reti var redzēt tādu apokalipses filmu kā maigo indie zinātniskās fantastikas drāmuBokeh, kur draudi ir minimāli un abstrakti, un varoņiem galvenokārt jāuztraucas par to, kā pavadīt laiku pēc pasaules beigām. Fiziskās krīzes trūkums tomēr atstāj vietu emocionālai krīzei un daudz laika tamBokehVaroņiem uzdot lielus filozofiskus un reliģiskus jautājumus par to, ko patiesībā nozīmē apokalipse.
Bokehsākas ar jaunu pāri Jenai (Viesis’S Maika Monro) un Railija (Mets O’Līrijs), atvaļinājumā Islandē, kur izklaidējas zem ūdenskritumiem, mērcējas karstajos avotos un dzer ainavā pastaigu ekskursijās. Tad, tikai dažas minūtes pēc filmas, nakts debesīs pulsē noslēpumaina zaļā gaisma, un Dženai un Railija pamostas, lai atklātu, ka visi pārējie ir prom, un viņi Reikjavikā ir vieni. Sākumā viņi abi ir nemierīgi, taču drīz Railijs svin brīvību, kas ir lielākās daļas zombiju filmu pamatā: viņš var doties visur, kur patīk, un paņemt visu, ko vēlas. Viņš var darboties pat nelielos, dumjos veidos, piemēram, paņemot iepirkumu grozu veikala prieka braucienam, vai satverot neapdzīvotu apvidus automašīnu un plosoties pa ielām. Tomēr jau no paša sākuma Jenai ir vairāk atsaucies uz to, ka viņš ir viens pats pasaulē. Kamēr Railijs vietējā kafejnīcā mācās gatavot pats savas piparkūkas, viņa cenšas pārgulēt apokalipsi, un, laikam ejot, viņa kļūst arvien satrauktāka un nervozāka, līdz viņu atšķirīgā pieeja sasniedz virkni krīzes punktu.
Viņu argumenti un to kritums irtikaikrīzes punktiBokeh. Citplanētieši un kanibāli nekad neizmaina stāsta parametrus, un skatītāji par notikušo nekad neuzzina neko vairāk, nekā zina varoņi. Debitējošie rakstnieku un režisori Džofrijs Ortveins un Endrjū Salivans atklāti aicina skatītājus iedomāties paši savu reakciju uz šo jautājumu.krēslas zonascenārijs - vai viņi to riebtu vai pieņemtu, un ko viņi darītu ar nebeidzamu brīvību un bezgalīgu vientulību. Vienu reizi auditorijai ir laiks apdomāt šo jautājumu, monstriem nepārtraucot darbību.
Bet pāris galvenie trūkumi atstāja stāstījumu zemāk. Ortveins un Salivans praktiski neko neatklāj par savu varoņu iepriekšējo dzīvi, un viņi abi ir vienkārši zīmēti varoņi bez daudz nianšu. Idejā, ka šī ārkārtējā situācija viņus abus stumj līdz galējībām, ir zināma spēcīga emocionāla ietekme, atņemot personību, līdz katrs sasniedz pamatlīmeni. Bet praksē, tā kā viņi nāk no šāda tabula rasa sākuma punkta, ir grūti izsekot, vai Railija un Dženai patiešām mainās kā cilvēki.

Un šīs izmaiņas kļūst liekas, jo Ortveins un Salivans turpina atgriezties pie tā paša modeļa: Railija pēta, būvē un ievieš jauninājumus, savukārt Dženai izvēlas cīņas vai vētras. Šeit nav iespējams izvairīties no dinamikas nepatīkamības: Railijs ir foršais puisis, kurš uztver lietas mierīgi un raugās nākotnē, un Jenai ir vājš, emocionāls albatross, kurš karājas ap kaklu, turoties pie pagātnes, bezgalīgi pārbaudot viņas e-pastu un raudot pāri vecajiem balss pasta ziņojumiem. Viņa ir bezgalīgi sīka un nogurdinoša, neatkarīgi no tā, vai viņa uzmet fit, jo viņš neēd viņu jogurtu stingrā derīguma termiņa secībā, vai atbild uz ekspansīvu pasaku ar plakanu, blāvu, mēs esam bez ūdens. Ir nogurdinoši un nožēlojami skatīties, kā Railija mēģina viņai nepatikt.
lielo zivju spēle
Tādā mērāBokehtomēr izvairās no šīs dinamikas, tas lielā mērā ir saistīts ar Monro un O’Līrija priekšnesumu emocionālo uzplaukumu. Abi viņi laiku pa laikam sniedz lasījumu līnijai, taču tie arī rada neticami spēcīgas emocijas, it īpaši garās, klusās ainās, kad viņi pēta savu nesen neauglīgo pasauli. Jenai ir rakstīts kā nepastāvīgs, grūts nags, bet Monro izvirza viņai sāpes un bailes, padarot viņu tik simpātisku, cik scenārijs atļauj. Un O’Līrija neapmierinātība ir tik acīmredzami, ļoti aizrāvusies ar mīlestību un raizēm, ka tā auditoriju novirza no vienkārši aizvainojuma Jenai par viņu aizturēšanu. Viņš izmisīgi vēlas likt viņai redzēt skaistumu pasaulē, un dažreiz filma pavada skatītājus šajā mērķī kopā ar viņu.

Tas tam palīdzBokehir tik fiziski satriecoša filma. Fotografēšana Islandē bija spožuma dūriens: Salivans un Ortveins filmēja filmu jūnijā, kad saule ir ārā 23 stundas dienā, tāpēc viņi varēja iegūt milzīgus kadrus no pamestās Reikjavīkas, kas uzņemta plkst. 3:00, bet izskatās, ka tā ir pusdienlaiks. Maza budžeta indie filmām bieži ir jāierobežo to darbības joma un tēmas, tačuBokehuzņem pietiekami daudz varoņu pamestās, vientuļās pasaules, lai justos pilnīgi pārliecinoši. Režisori kopā ar fotografēšanas režisoru Džo Lindsiju tver satriecošo skaistumu Islandes ūdenskritumiem un ledājiem, to avotiem, alām un klintīm.
Sākumā Jenai nožēlojami uztraucas par to, kā viņi nokļūs mājās, un tad neviens no viņiem to vairs neizceļ. Tas jūtas kā trūkstošs gabals viņu neapmierinātībā vienam ar otru un filmas aizmugurē - kur ir Jenai mājas, un ko viņai tas nozīmē? - bet joprojām nav pārsteigums, ka viņi paliek tur, kur ir. Kad viņi domā, vai, kā Jenai izsaka, Dievs nepacietīgi izturējās pret cilvēku rasi, vai, kā Railija saka, mēs varētu būt statistikas anomālija. Mēs varētu būt pēdējā pasaules noapaļošanas kļūda, viņus ieskauj teritorija, kas jau tagad jūtas kā debesis uz zemes.
Preses piezīmēs rakstnieki-režisori to paskaidrobokeh ir fotogrāfisks terminsfotoattēla daļai, kas nav fokusā, mākslinieciskais fons, kas palīdz noteikt priekšplānu. Viņu filmā zinātniskās fantastikas scenārijs par klusu apokalipsi ir daļa no šī fona. Nav svarīgi, kāpēc visi pazuda; Svarīgi ir tas, kuras emocijas personāži priekšplānā izvirza sev, uzņemot savus jaunos apstākļus. Parastajos pasaules beigu scenārijos ir daudz fantāzijas, taču arī tur ir daudz šausmu.Bokehjautā, kura no šīm reakcijām ir piemērotāka un kā tās abas spēlē. Tas ir maigs stāsts, apokalipsiem ejot, bet pat bez monstriem tas kļūst par sāpīgu, emocionālu spēka un izdzīvošanas jautājumu.
Bokehtiek atvērts ierobežotā teātra izlaidumā 24. martā. Šeit skatiet teātru sarakstu. Tas vienlaikus būs pieejams arī iTunes un VOD.